- Алтарь св. Екатерины. Центральная часть
- Святые Барбара, Урсула и Маргарита. Левая створка алтаря св. Екатерины
- Деталь алтаря св. Екатерины
- Отдых святого семейства на пути в Египет
- Мадонна с младенцем ("Мадонна в винограднике")
- Портрет Катарины Макленбургской
- Суд Париса
- Отдыхающая Нимфа источника
- Венера с амуром
- Мадонна с младенцем (так называемая "Молодая мать с ребенком")
- Фонтан Молодости
- Фрагмент из "Охоты на оленей"
- Охота на оленей
- Пир Ирода
- Кардинал Альбрехт Бранденбургский в виде св. Иеронима в келье
- Святое семейство с курфюрстами саксонскими (так называемый "Торгаусский алтарь")
 |
| На обложке набора открыток: Мария Магдалина с сосудом в руках. 1525. Фрагмент. Дерево, масло. 47 х 29,5. Кельн, Музей Вальраф-Рихартца |
Кранах Лукас (1472-1553) |
Среди ярких индивидуальностей, которыми богата немецкая живопись первой половины XVI века, Лукас Кранах-старший - одна из наиболее значительных. Его творчество представляет крупное явление в искусстве эпохи Возрождения в Германии.
Лукас Кранах (собственно Лукас Малер) родился в 1472 году в Верхней Франконии, в небольшом городке Кранах, в семье местного живописца. У отца он выучился его ремеслу и после обязательных в те времена странствий подмастерья, которые он проделал по городам Баварии и Австрии, поселился в Вене. Здесь им написаны первые произведения. В 1505 году, получив приглашение от саксонского курфюрста, покровителя наук и искусств Фридриха Мудрого, Кранах переезжает в новую столицу курфюрста Виттенберг и становится придворным художником и доверенным лицом Фридриха Мудрого. Здесь художник сближается с виттенбергскими гуманистами, группировавшимися в открывшемся (1502) Университете, и завязывает дружбу с вождем Реформации доктором богословия Мартином Лютером. Кранах работает не только как художник, но и выполняет различные поручения курфюрста. Постепенно он приобретает аптеку, дома и делается одним из богатейших и наиболее уважаемых бюргеров города. Он дважды избирается бургомистром. В художественной мастерской Кранаха работают его сыновья, помощники, ученики, выполняя под руководством мастера многочисленные заказы, В последние годы жизни политическая обстановка в стране настолько обострилась, что художник вынужден был вместе с курфюрстом Иоганном Благочестивым оставить Виттенберг. Умер Кранах восьмидесяти двух лет 16 октября 1553 года в Веймаре.
Эпоха, в которую жил Кранах, чрезвычайно знаменательна для истории Германии. Это было время величайших социальных потрясений. Время Реформации и революционного накала Великой Крестьянской войны 1524-1525 годов, вслед за которой долго не утихали религиозные войны. Это был период необычайного подъема духовных сил страны, годы наивысшего расцвета немецкой культуры, Ренессансное мировоззрение, утверждавшее ценность всего земного и человека как центра мироздания, в Германии прежде всего сосредоточивается в кругу религиозно-этических проблем что накладывает свой отпечаток и на искусство. Немецкое Возрождение – явление глубокое национальное. Проявляя повышенный интерес к человеку, к его чувствам и к его быту, художники начинают смелее отображать жизнь, наполняют свои произведения множеством реально изображенных предметов. Однако, кроме Альбрехта Дюрера, почти никто из немецких мастеров начала XVI века не порывал до конца с позднеготическими традициями.
Творчество Кранаха наглядно отражает и с тем определяет многие характерные черты искусства той эпохи. В нем сочетаются реалистические мотивы и традиционные схемы старого искусства, поздняя готика и ренессансные итальянизированные мотивы, аристократическая изысканность и народная, даже чуть грубоватая простота.
Юношеские работы художника неизвестны. В самых ранних из сохранившихся произведений он предстает уже сравнительно зрелым мастером. Кранах прекрасно рисует, у него очень красивый колорит. Для него обычна легкая моделировка форм, порой переходящая в почти чистолинейный, обладающий плавностью контуров, сильно детализированный рисунок. Красочность, приподнятость гармоничных цветов часто придают большую нарядность его картинам. Он чрезвычайно чуток к декоративным возможностям цвета, ему доступна и его значительная тонкость.
Несмотря на то, что в его творчестве, особенно в первую половину, преобладают религиозные картины. Искусство Кранаха в своей основе светское, обычно далекое от сильных страстей и глубоких философских раздумий; настроение в его произведениях чаще всего жизнерадостное, иногда добродушно-спокойное, что свойственно даже достаточно драматичным по сюжетам работам. Этого, правда, нельзя сказать о работах Кранаха венского периода. В «Распятии» (1503) художник при несколько готичной экспрессивности достиг большой силы выражения чувств. Но уже спустя несколько лет в известном «Алтаре св. Екатерины» (1506) в сцене казни святой поражает спокойствие и даже бесстрастие большинства персонажей. Лишь в гравюре Кранах сохраняет больше страстности и взволнованности. Именно в графике, самом демократическом агитационном виде искусства того времени, идеи Реформации нашли у мастера наиболее яркое воплощение.
 |
| Алтарь св. Екатерины. Центральная часть, 1506 г. Дерево, масло. 126,4 х 39,5. Дрезден, Государственные художественные собрания |
 |
| Святые Барбара, Урсула и Маргарита. Левая створка алтаря св. Екатерины. 1506 г. Дерево, масло. 124 х 66,5. Дрезден, Государственные художественные собрания |
 |
| Деталь алтаря св. Екатерины. 1506 г. Дрезден, Государственные художественные собрания |
Привлекателен светлый мир таких его картин, как «Отдых св. семейства на пути в Египет» (1504). Это лиричная, скромная и радостная сцена, исполненная интимности, тепла и уюта. Такое настроение создает не только мажорный колорит картины, но и природа, изображенная весьма поэтично. В картинах Кранаха пейзажи играют довольно значительную роль. Художник передает жизнь природы в ее движении, в ее связи с человеком, раскрывает очарование северного ландшафта, проникнутого умиротворенностью, спокойной созерцательностью.
 |
| Отдых святого семейства на пути в Египет. 1504 г. Дерево, масло. 69 х 51. Берлин-Далем, Музей |
Почти ни у кого из немецких художников того времени пейзаж не изображается настолько жизненно достоверно, не приобретает такой образности и эмоциональной выразительности, как у Кранаха. В его работах он начинает играть активную действенную роль. Например, в картине «Мадонна в винограднике» (около 1525) именно спокойный ясный пейзаж придает произведению большую одухотворенность.
 |
| Мадонна с младенцем ("Мадонна в винограднике"). Около 1525 г. Дерево, масло. 58 х 46. Москва. Государственный музей изобразительных искусств имени А.С. Пушкина |
Уже в ранних венских портретах мастера пейзаж романтический или лирический являет собой не лишенный символики подтекст. В виттенбергский период Кранах в портретах всe внимание сосредотачивает на облике человека, делает упор на внешнюю характерность. Детали лица и одежды передаются с излюбленной мастером подробностью и тщательностью. Из официальных портретов наиболее своеобразны парадные свадебные портреты герцога Генриха Благочестивого, отличающиеся суровой силой образа, и его жены, Катарины Макленбургской (1514). В них декоративность написанных в рост фигур соединяется со строгой простотой и неприкрашенным реализмом в изображении лиц.
 |
| Портрет Катарины Макленбургской. 1514 г. С дерева переведен на холст, масло. 184 х 82. Дрезден, Государственные художественные собрания |
Кранах - первый немецкий художник, в творчестве которого античная тематика занимает значительное место. Однако образы античности по своей сути остаются ему чуждыми. Не воспринят им и идеал классической наготы. Готическую утонченность легких и гибких фигур художник сочетает с ренессансным любованием чувственной прелестью женского обнаженного тела. Это характерно для его картин не только на мифологические, но и библейские сюжеты. Изображение наготы отличается у Кранаха наивностью и непосредственностью. Из-за этого возникает некоторое несоответствие между серьезностью и возвышенной романтичностью сюжета и его «приземлением», осовремениванием, составляющее, однако, своеобразное обаяние этих картин. Со временем в произведениях художника усиливается манерность жестов и поз персонажей и становится меньше теплоты и задушевности. Однако в маньеристических чертах сильнее сказывается воздействие поздней готики, чем итальянские влияния.
 |
| Суд Париса. 1529 г. Дерево, масло. 104 х 72. Нью-Йорк, музей Метрополитен |
 |
| Отдыхающая Нимфа источника, 1518 г. Дерево, масло. 58,5 х 92. Лейпциг, Музей изобразительных искусств. |
 |
| Венера с Амуром, 1509 г. Холст, масло. 214 х 102. Ленинград, Государственный Эрмитаж |
 |
| Мадонна с младенцем (так называемая "Молодая мать с ребенком"). Около 1525. Дерево, масло. 60 х 36. Вартбург, Музей |
Обращение к быту, жанровые мотивы встречаются во всех видах произведений Кранаха. Его жанровые картины разнообразны по характеру. В их числе под час очень занятные картины нравоучительного содержания и изображения придворных развлечений. Подробности жизни двора и бюргерства воспроизводятся в них с обстоятельностью и конкретностью, облик действующих лиц порой бывают подчеркнуто характерен. Например, «Охота на оленей» (1525), изображающая с тщательностью миниатюры одну из охот курфюрста. Сюда же относится и группа близких по композиции картин, в которых показано развитие действия во времени. К наиболее обаятельным произведениям этого рода принадлежит «Фонтан молодости» (1546). В этой наивно-повествовательной, народной по духу многофигурной композиции действие распадается на множество эпизодов.
 |
| Фонтан молодости, 1546 г. Дерево, масло. 121 х 184. Музей, Берлин-Далем |
 |
| Фрагмент из "Охоты на оленей". 1529 г. Вена, Художественно-исторический музей |
 |
| "Охота на оленей". 1529 г. 80 х 114. Вена, Художественно-исторический музей |
 |
| Пир Ирода. 1531 г. Дерево, масло. 81 х 118,5. Брюссель-Уккле, частное собрание ван Гельдер |
 |
| Кардинал Альбрехт Бранденбургский в виде св. Иеронима в келье. 1525 г. Дерево, масло, 115 х 77. Дармштадт, Земский музей |
 |
| Святое семейство с курфюрстами саксонскими (так называемый "Торгаусский алтарь"). 1509 г. Дерево, масло. 120 х 99. Франкфурт-на-Майне, Штеделевский художественный институт |
Особое восприятие мира, оригинальный стиль произведений Кранаха делают его одним из своеобразнейших мастеров немецкого Возрождения. Искусство художника не потеряло значения в истории немецкой культуры и своей привлекательности для последующих поколений.
Автор аннотации: И. Дорогоневская
Комментарии
Отправить комментарий